{"id":909,"date":"2005-06-30T20:57:12","date_gmt":"2005-07-01T01:57:12","guid":{"rendered":"http:\/\/adepacolombia.wordpress.com\/?p=909"},"modified":"2018-09-03T17:11:12","modified_gmt":"2018-09-03T17:11:12","slug":"el-colibri-y-las-mariposas-amarillas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/el-colibri-y-las-mariposas-amarillas\/","title":{"rendered":"El colibr\u00ed y las mariposas amarillas – Luis Fernando Ospina C."},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n
\n

\u00ab<\/strong><\/span><\/span>EL COLIBR\u00cd Y LAS MARIPOSAS AMARILLAS
\nJuegos literarios y talleres de Arte<\/span><\/strong><\/span>\u00ab<\/span><\/span><\/span><\/strong><\/a><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Luis Fernando Ospina Correa<\/span><\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n

\n
\n\n\n\n
\n
\n
\n

Luis Fernando Ospina es psic\u00f3logo egresado de la Universidad Nacional de Colombia, Bogot\u00e1.\u00a0En este art\u00edculo se juntan una versi\u00f3n revisada del trabajo \u201cJuegos Literarios\u201d, presentado en el Primer Congreso Internacional de Creatividad, evento organizado por la Pontificia Universidad Javeriana en Bogot\u00e1, en mayo de 1991,\u00a0y una conferencia presentada en el Congreso Mundial \u00abCreatividad 93\u00bb, Madrid, septiembre de 1993.<\/strong><\/span><\/strong><\/span><\/span><\/strong><\/span>
\n<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/blockquote>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/div>\n

\n

In memoria C. G. Jung (1875- 1961)<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cEl fondo del alma es naturaleza, y naturaleza es vida creadora\u201d (1)<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\n

INTRODUCCI\u00d3N: LA CREACI\u00d3N LITERARIA<\/p>\n

El buf\u00f3n irrumpe, algo retrasado al sal\u00f3n. Saluda alegre a los participantes del taller. Sobre el suelo dispone en c\u00edrculo doce hojas de papel que contienen los Divertimentos y sus dos poemas preferidos. Todo es s\u00edmbolo. Las doce chozas de paja de la antigua fundaci\u00f3n de Santa Fe de Bogot\u00e1. Los participantes son como las chozas chibchas y con la magia del c\u00edrculo se inicia este nuevo espacio de la creaci\u00f3n. Los doce signos del Zod\u00edaco lo llaman. Todas las influencias c\u00f3smicas ser\u00e1n evocadas. La creaci\u00f3n reclama la totalidad. El buf\u00f3n, con adem\u00e1n misterioso, guarda debajo del mantel de la mesa ritual una de las l\u00e1minas que tiene en su mano. Luego pregunta a cada uno de los presentes su signo zodiacal, le entrega la l\u00e1mina simb\u00f3lica respectiva y arrobado por el poder de las im\u00e1genes va relatando impulsivamente sus significados.<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El Loquillo irrefrenable juega, da volteretas desconcierta. El azar que tambi\u00e9n juega con \u00e9l le reserva una l\u00e1mina sorpresa. Todas las fuerzas planetarias han sido conjuradas. El sal\u00f3n se pone a oscuras, se encienden ocho cirios rojos: el caos y la luz. Cual saltimbanqui el Loco se retira para, ahora si, dar comienzo -conmovidas las consciencias- al Ritual del Mandala. El Misterio del despertar, del morir y del renacer ser\u00e1 oficiado\u2026<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

Cuando se interrumpe la m\u00fasica ceremonial, entra el Sacerdote con paso solemne, gesto hier\u00e1tico, una vela-Mandala en una mano y en la otra un quinqu\u00e9 encendido. \u00c9l es el portador de la Luz de la Consciencia . Hace una circunvoluci\u00f3n alrededor de la mesa ritual y situ\u00e1ndose al frente hace una sacra invocaci\u00f3n al Spiritus Creatur, al Gran Jugador. As\u00ed mismo, invoca a los cuatro elementos y desata los hilos de la gran trama del Lilath\u2026 El Sacerdote guarda silencio. A continuaci\u00f3n, la Sacerdotisa con paso de cordel y batiendo sus alas de al\u00edgero Pegaso hace una circumbalatio ritual. Ella porta el C\u00e1ntaro de Acuarios, s\u00edmbolo del Eterno Femenino, de la Gran Madre, del Agua que revivificar\u00e1 al pez que amenaza morir por nuestra demencial \u00e9poca\u2026 La sacerdotisa guarda silencio. Luego, la Doncella con paso de cervatillo hace el c\u00edrculo sagrado alrededor de la mesa ritual. En sus manos ofrece la Vasija de los Dioses (un plato ritual para el culto del yaj\u00e9 de los \u00faltimos ind\u00edgenas cebollas del Putumayo). Ella invita a los participantes a purificar su vasija. S\u00edmbolo del vac\u00edo f\u00e9rtil, de la receptividad fecundadora, de la apertura a la experiencia, del Eros\u2026 la Doncella guarda silencio. Por \u00faltimo, el Buf\u00f3n vive su drama m\u00e1s \u00edntimo sumergido en sus sue\u00f1os y en sus visiones.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

El que ya est\u00e1 poseso -y no lo sabe- invoca a los Esp\u00edritus l\u00fadicos. Con su arm\u00f3nica interpreta melod\u00edas que los dioses le brindan. En sus desvar\u00edos cree ser el Se\u00f1or Krishna tocando su flauta inmortal y cree ser el Se\u00f1or Shiva danzando el Anandatandava. El Buf\u00f3n se divierte con su varita m\u00e1gica, s\u00edmbolo de lo proteico de la creaci\u00f3n. Es la varita del encuentro con el Hada Madrina, alma de este inusitado evento. Ella con su bonete-Mandala sonr\u00ede espl\u00e9ndida, algo asustadilla, entre los ni\u00f1os grandes. El Buf\u00f3n realiza su juego metaf\u00edsico en el gran teatro del mundo. \u00c9l es un tonto: lo mundano carece de valor para \u00e9l y en su peregrinar s\u00f3lo busca quedar con lo esencial de su naturaleza humana. Nada externo le atrae y todo en \u00e9l es sublime desapego. Ha roto las cadenas ilusorias de los papeles sociales, de las alienables rutinas, de los invisibles conformismos, de los diferentes pulpos que asfixian su rebelde esp\u00edritu. En \u00e9l anida el Ni\u00f1o Eterno. En \u00e9l habita un temible Pirata que navega en la mar de libertad incondicional de su ser. \u00c9l es el gran transgresor. \u00c9l es el gran irreverente. Bien sabe que los Esp\u00edritus L\u00fadicos tejen y destejen la inextricable y f\u00e9rrea red celestial de los destinos humanos. Todo ocurre como tiene que ocurrir. Estos esp\u00edritus juguetones comienzan a hacer de las suyas: desprograman lo programado, ponen zancadillas a la pretenciosa raz\u00f3n, vapulean al esp\u00edritu de la pesadez, abren las esclusas del olvido. En fin, contribuyen a desprenderse del Yo que se cree amo y se\u00f1or de la casa de cada uno. El Buf\u00f3n pose\u00eddo, fren\u00e9tico e irracional con la ayuda de estos esp\u00edritus traviesos ha creado condiciones para un descenso de los controles de la mente de los participantes. De esta manera, la vasija algo vac\u00eda permite que penetre el agua del fecundador inconsciente. El ritual ha terminado. Empiezan los Divertimentos.<\/p>\n

* * *<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

El Buf\u00f3n comienza a sacar de su gran bolsa regalos de los dioses que distribuye entre los presentes. Son objetos de poder: Un maravilloso capullo, una amonita f\u00f3sil, un hermoso nido, unas doradas monedas chinas, una estatuilla de un Buda, una talla de madera de un guerrero ind\u00edgena, una brujita, unos gnomos, un papagayo, etc. \u00c9l invita al asombro de las cosas de la creaci\u00f3n\u2026 Entonces, el Sacerdote y la Sacerdotisa ponen a su disposici\u00f3n papel y l\u00e1piz que han sido purificados en el ritual. Cada cual se acomoda donde mejor se sienta para escribir. El tiempo no cuenta. El Buf\u00f3n los contempla absortos en el juego. Espont\u00e1neamente los ni\u00f1os grandes comienzan a compartir sus escritos y todos expresan alegr\u00eda y regocijo de sus creaciones. En verdad, los dioses han sido generosamente pr\u00f3digos. El genius interno ha respondido al llamado\u2026<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

El buf\u00f3n con su agitaci\u00f3n y batahola acostumbradas golpea con su varita m\u00e1gica un sobre que tiene en sus manos. Da inicio as\u00ed al Divertimento \u201cImagos\u201d. Cada uno saca del sobre una selecta fotograf\u00eda. Todos con sus diafragmas muy abiertos la miran por un buen rato. Despu\u00e9s en el papel exorcizan la imaginaci\u00f3n desatada. Es bello verlos c\u00f3mo gozan de estos nuevos reci\u00e9n nacidos relatos\u2026<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

Ahora los otros oficiantes traen sus juegos. El sacerdote rodeado de sonidos de la naturaleza y una atm\u00f3sfera serena empieza el Divertimento \u201csonidos de la Evocaci\u00f3n\u201d. Se escuchan diferentes fragmentos sonoros que incitan a m\u00faltiples asociaciones del recuerdo y que urden historias insospechadas\u2026 Estas son atrapadas en el papel. Y de nuevo, las narraciones son todo un goce general.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

La Sacerdotisa ofrece el Divertimento \u201cOnironautas\u201d: Del laberinto de los viajes on\u00edricos un sue\u00f1o se revela en forma literaria. De pronto, una fuerza extra\u00f1a empuja por retornar a los asistentes a la superficie de la consciencia ordinaria. El Buf\u00f3n se bate con ella y logra desterrarla. Luego, se disfruta de las narraciones as\u00ed producidas.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

Para el Divertimento \u201cInvenciones\u201d la Doncella ha preparado los \u201cjuegos de la Infancia\u201d. El sal\u00f3n se transforma como alguien lo llam\u00f3 certeramente en un verdadero Kindergarden de adultos. Los Esp\u00edritus L\u00fadicos han pose\u00eddo a todos los presentes. Todo el Sal\u00f3n es un desorden, se revuelcan las sillas, se juega con todo, con las s\u00e1banas, con los platicos y las vajillas a la comitiva, se juega a la casita, al escondite, a los t\u00edteres, a las mu\u00f1ecas, etc. etc. Se ingenia una y mil travesuras y picard\u00edas. En resumen, la locura es general. Luego, los ni\u00f1os plasman en las hojas las inspiraciones del momento y entusiastas comparten su \u00faltimo juego literario del d\u00eda.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

* * *
\n<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

El buf\u00f3n fren\u00e9tico danza y toca su arm\u00f3nica perdidamente por todos los dones y prodigios recibidos. Es la alegr\u00eda de vivir. Los meseros, c\u00f3mplices de esta pura libertad del acto creativo, participan en la rochela final. El descontrolado Buf\u00f3n sale, de s\u00fabito, corriendo por los pasillos y se entromete en los otros Talleres llamando al alborozo general. Alguna voz irritada y prohibitiva contiene su irreflexivo entusiasmo. \u00c9l sale como ni\u00f1o rega\u00f1ado pero tiene la fortuna de encontrar en su hu\u00edda a una adorable Mu\u00f1eca viviente, \u00e9l la \u201csecuestra\u201d y ella se une moment\u00e1neamente al desatinado festejo del Buf\u00f3n.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

Reclamando la atenci\u00f3n de los presentes, el Buf\u00f3n descubre la misteriosa l\u00e1mina que ha ocultado al principio del Taller. Es una imagen simb\u00f3lica de Acuarius, el s\u00edmbolo de la Nueva Era. \u00c9l siente que este inusitado evento es un signo esperanzador de los Nuevos Tiempos. El Buf\u00f3n llora contenidamente al recordar su sentido poema:<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

Ser el agua.
\nSer el agua de la nueva Era de Acuarius.
\nSer el agua del c\u00e1ntaro del Acuador.
\nSer el c\u00e1ntaro.
\nSer el acuador.
\nPara que no muera el Pez.
\nPara que invicto retorne
\na la mar primordial!<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

He aqu\u00ed, el desaf\u00edo de la Psicolog\u00eda de la Creatividad para el pr\u00f3ximo milenio. El Buf\u00f3n se despide de los espl\u00e9ndidos jugadores que hicieron inolvidable este d\u00eda en el coraz\u00f3n de todos los presentes. \u00c9l realiza para cada uno su rasa, su danza final. Su cabeza est\u00e1 coronada con un Mandala-bonete, en su mano lleva al M\u00e1ndala de la Luz en las Tinieblas y con su arm\u00f3nica entona acordes pat\u00e9ticos. Con paso lento, en \u00e9xtasis divino, visionario abandona el Sal\u00f3n. Va en pos de su inexorable destino. Su partida es su herencia a los presentes: El camino de la Individuaci\u00f3n. Seguir el camino propio. No modelos, no escuelas, no maestros, no buenas intenciones, no redentorismos, no hechizos psicoterap\u00e9uticos, no hipnosis ni seducciones colectivos, no ning\u00fan ilusionismo psicol\u00f3gico, no ninguna trampa por sutil que sea para apresar el Esp\u00edritu. S\u00f3lo el llamado de la voz interior. S\u00f3lo el ser fiel a su ley \u00edntima. El Camino del S\u00ed-Mismo. La Soledad del creador.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

La campana que agitadamente ha oscilado de un lado para otro comienza a aquietarse. El buf\u00f3n se retira del escenario del mundo. La serpiente se ha tragado la cola: el Ouroboros. El Mago recupera la Voz del Silencio.<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

RESUMEN<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El presente trabajo es una s\u00edntesis sobre el problema del Desarrollo de la Creatividad Art\u00edstica desde la perspectiva de la Psicolog\u00eda de Carl G. Jung y de la Psicolog\u00eda de la Creatividad. Tambi\u00e9n constituye una orientaci\u00f3n general sobre las actitudes y aptitudes a generar en el trabajo de Creaci\u00f3n Art\u00edstica. Dicha orientaci\u00f3n consta de once principios conductores para la realizaci\u00f3n de las diferentes experiencias art\u00edsticas y Talleres de Arte. Estos son:<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

1-\u00a0Spiritus Creator<\/em>: En cada uno habita un genio creador al cual es posible convocar. 2- Pan del Esp\u00edritu: El quehacer creativo requiere de disciplina y preparaci\u00f3n. 3-\u00a0Esp\u00edritus\u00a0<\/em>L\u00fadicos: Una clave esencial en el cultivo de la Creatividad es alimentar un \u00e1nimo l\u00fadico y espont\u00e1neo. 4- Arco Iris y Descubrimientos: Otra clave es fomentar la capacidad de establecer m\u00faltiples puentes de relaci\u00f3n entre cosas diferentes. As\u00ed, el acto creativo depara sorpresas que hay que saber develar y decantar. 5- El Tercer Ojo y el Cu\u00e1druple Sendero: El apoyarse en la experiencia interna es decisivo para generar creatividad. El proceso y\/o producto creativo se puede abordar desde el pensamiento, el sentimiento, la percepci\u00f3n y la intuici\u00f3n. 6- EL Faro de la Divergencia: es b\u00e1sico poder enfocar intencionalmente el proceso y\/o producto art\u00edstico bajo la \u00f3ptica de las diversas aptitudes asociadas a la generaci\u00f3n del llamado \u201cpensamiento divergente\u201d. 7- Los Tres Deseos: La producci\u00f3n art\u00edstica brinda tres oportunidades: la expresiva (liberaci\u00f3n de emociones), la creativa (apertura de las transformaciones), y la art\u00edstica (asombro del hecho est\u00e9tico). 8- La Vasija de los Dioses: La receptividad es un requisito esencial para la evoluci\u00f3n creadora. 9-Satoris<\/em>: As\u00ed mismo, la sensibilidad. 10- El Fuego Interior: Tambi\u00e9n es indispensable la emotividad. Se distingue entre el problematismo del artista creativo y el de otros tipos neur\u00f3ticos. Adem\u00e1s, la influencia limitante del entorno contribuye al desajuste emocional de la personalidad creativa. La ciencia, la creatividad y el arte deben ser iluminados por la luz de la consciencia. 11- La Soledad del Creador: El principio rector de la creaci\u00f3n art\u00edstica es su profundo sentido espiritual. La evoluci\u00f3n interna del hombre creador es inseparable del proceso de llegar al \u201cS\u00ed-Mismo\u201d. El sentido del viaje interior del creador es llegar a la conciencia total. La soledad del artista creador es la soledad de una consciencia individuada y diferenciada.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El trabajo, se acompa\u00f1a de 22 Divertimentos Literarios. Por \u00faltimo, cierra con el poema \u201cAcuarius\u201d de inspiraci\u00f3n junguiana y que da respuesta a \u00e9sta pregunta: \u201cCu\u00e1l es el desaf\u00edo de la Creatividad para el pr\u00f3ximo milenio?\u201d.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nINTRODUCCI\u00d3N<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Buenas tardes, se\u00f1oras y se\u00f1ores participantes todos en el Congreso Mundial \u201cCreatIvidad 93<\/em>\u201d. Mi trabajo se titula: \u201cEl Colibr\u00ed y las Mariposas Amarillas\u201d. Juegos Literarios y Talleres de Arte. Este se inscribe en el campo del Desarrollo de la Creatividad Art\u00edstica. Consta de dos partes. La primera, son algunas reflexiones te\u00f3ricas que inspiran la orientaci\u00f3n de las diferentes experiencias art\u00edsticas propuestas. La segunda, son los divertimentos literarios.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

REFLEXIONES
\n<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

SPIRITUS CREATOR:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Tres consideraciones b\u00e1sicas de C. G. Jung acerca de la creatividad art\u00edsticas han de tenerse en cuenta para la comprensi\u00f3n y la aplicaci\u00f3n de de los diferentes procedimientos propuestos en los Talleres de Arte.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

La primera, es la in\u00fatil pretensi\u00f3n de una explicaci\u00f3n racionalista del fen\u00f3meno de la creaci\u00f3n art\u00edstica:\u00a0\u201cLo creativo irracional, que precisamente surge en el arte con claridad m\u00e1xima entre todas, burlar\u00e1, finalmente todos los esfuerzos racionalizantes. Todos los escapes ps\u00edquicos dentro de la conciencia pueden ser causalmente explicables, pero lo creativo, que se arraiga en la imprevisibilidad de los inconsciente, se cerrar\u00e1 eternamente al discernimiento humano\u201d (3).\u00a0<\/em><\/span><\/strong><\/span>\u201cEl secreto de lo creativo es, como el de la libertad de la voluntad, un problema trascendente que la psicolog\u00eda no puede contestar sino solamente describir. De igual manera es tambi\u00e9n el hombre creativo un enigma, cuya soluci\u00f3n intentar\u00e1 uno por cierto de varias maneras, pero siempre en vano\u201d (4). \u201cTodo lo que la Psicolog\u00eda nos puede decir acerca del arte, se limitar\u00e1 al proceso psicol\u00f3gico de la actividad art\u00edstica, y nunca podr\u00e1 afectar a la esencia misma del arte\u201d (5).<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

La segunda, es la condici\u00f3n fundamentalmente transpersonal de la creatividad art\u00edstica:\u00a0\u201cUna psicolog\u00eda espec\u00edficamente art\u00edstica es asunto colectivo y no personal. Pues el arte le es innato, como una pulsi\u00f3n que lo capta y lo hace instrumento. Lo que en \u00e9l quiere, en \u00faltima instancia, no es \u00e9l, el hombre personal, sino la obra de arte. Como persona puede tener caprichos, voliciones y objetivos propios: como artista, en cambio, es \u201chombre\u201d en superior sentido, es hombre colectivo, un portador y conformador del alma inconscientemente activa de la humanidad\u201d. \u201cLa esencia de la obra de arte no consiste en efecto en estar afectada por particularidades personales- cuanto m\u00e1s lo est\u00e1 tanto menos se trata de arte- sino en elevarse sobre lo personal, lejos del esp\u00edritu y del coraz\u00f3n personal, y hablar para el esp\u00edritu y el coraz\u00f3n de la humanidad. Lo personal es una limitaci\u00f3n, en verdad hasta un vicio del arte. El \u201carte\u201d que es solo o predominantemente personal merece ser tratado como neurosis\u201d (6).\u00a0<\/em><\/span><\/strong><\/span>\u201cLa casualidad personal tiene tanto y tan poco que ver con la obra de arte, como el suelo, con la planta que crece en \u00e9l\u201d (7). \u201cLa obra de arte aut\u00e9ntica se caracteriza, precisamente, porque logra liberarse de las angosturas y callejones sin salida de lo personal, dejando muy atr\u00e1s todo lo fugaz y alicorto de lo meramente persona\u201d (8). \u201cCada hombre creativo es una dualidad o una s\u00edntesis de cualidades paradojales. Por un lado es personal- humano; por otro, empero, proceso humano, impersonal. Como hombre puede ser sano o enfermo; su psicolog\u00eda personal puede y debe por lo tanto ser personalmente explicada. Como artista, en cambio, s\u00f3lo ha de comprend\u00e9rselo a partir de su hecho creativo\u201d (9).<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

La tercera, es el hecho de que la personalidad creadora est\u00e1 pose\u00edda por un daimon o genius interno:\u00a0\u201cTenemos raz\u00f3n al considerar el proceso formador de la creaci\u00f3n art\u00edstica como un ser vivo que se halla anidado en el alma del hombre\u201d (10).\u00a0<\/em><\/span><\/strong><\/span>\u201cPero como hombre creador, uno se entrega, y no es libre sino sujeto del daimon e impulsado por \u00e9l\u201d (11)<\/span><\/strong><\/span><\/em>. Desde esta \u00faltima perspectiva la personalidad creativa es un instrumento de fuerzas superiores que lo trascienden. Esto no quiere decir que la creatividad sea un don inaccesible al com\u00fan de los mortales. Precisamente en base a este punto de vista es posible plantear el desarrollo de la creatividad como una posibilidad de \u201cdespertar<\/em>\u201d el Spiritus Creator, de invocar al propio Mago Interior. En otras palabras, creatividad es permitir que lo desconocido interior se exprese. La visi\u00f3n de un esp\u00edritu creador que habita en lo m\u00e1s \u00edntimo del ser de cada cual es lo que justifica la pretensi\u00f3n de la psicolog\u00eda que enfoca la creatividad desde su desarrollo y su aplicaci\u00f3n pedag\u00f3gica.<\/span><\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

El m\u00e9todo de la imaginaci\u00f3n activa, concebido por C. G. Jung, contribuye al logro de la conexi\u00f3n de la esfera consciente con la fuente creativa del inconsciente. Esta puede ser personificada imaginariamente. Un Gnomo juguet\u00f3n puede aparecer. O la femme inspiratrice o escuchando a Ennoia, como lo propone Marie-Louise von Franz (12). Otra posibilidad es una invocaci\u00f3n ritual a los dioses para que desde su morada, m\u00e1s all\u00e1 del umbral prodiguen sus destellos de creaci\u00f3n. Otra es pedir la gracia a las Musas de que nos concedan su inspiraci\u00f3n como era costumbre en la antig\u00fcedad Greco-Romana. Tambi\u00e9n, desde el mundo de los sue\u00f1os y las visiones se nos puede deparar iluminaciones creativas. En fin, cada uno encuentra la manera adecuada de establecer una relaci\u00f3n con su fuente creativa interior y dejarse guiar por ella.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Un m\u00e9todo indirecto es el de Vladimir L. Raikov denominado\u00a0\u201cla reencarnaci\u00f3n artificial\u201d<\/em>. Con una t\u00e9cnica similar a la de la hipnosis induce un trance en el cual la persona es pose\u00edda por el esp\u00edritu de alg\u00fan talento art\u00edstico o cient\u00edfico y por este medio desarrolla facultades art\u00edsticas o cient\u00edficas superiores (13).<\/span><\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

En mi taller de Arte\u00a0\u201cSea Usted Picasso\u201d<\/em>\u00a0empleo un m\u00e9todo basado en producir una intensa identificaci\u00f3n y un estrecho contacto con la vida y la obra de este gran Maestro. Se trabaja una experiencia inicial con un Picasso \u201cconocido<\/em>\u201d y luego una experiencia final con un Picasso \u201cvivido<\/em>\u201d. Al comparar las dos producciones, los logros y avances en el resultado art\u00edstico son verdaderamente apreciables e impactantes. Esto con una sola experiencia. Naturalmente, un proceso continuo de experiencias produce mejores resultados. Algunos Juegos Literarios se basan en este mismo m\u00e9todo adaptado a la modalidad de la creaci\u00f3n literaria. Por ejemplo, se elije a alg\u00fan autor y obra de su preferencia. La lectura de los textos se hace con una m\u00e1xima concentraci\u00f3n y capacidad de experienciarlos. Casi hasta llegar a producirse una especie de estado alucinatorio. Incluso puede ocurrir que se experimente, de una manera casi f\u00edsica, una voz emanando del texto. Despu\u00e9s de esta intensa compenetraci\u00f3n con la creaci\u00f3n del autor, y si en el momento hay disposici\u00f3n, se puede intentar alg\u00fan escrito. Otros recursos facilitadores son seguir profundizando la obra del autor, conocer estudios, ensayos, biograf\u00eda semblanzas sobre \u00e9l mismo. Todo ello con el fin de procurarse una verdadera relaci\u00f3n emp\u00e1tica con la obra del autor elegido. Tambi\u00e9n, al estilo de Raikov, puede decirse mentalmente:\u00a0\u201cSoy tal autor. Pienso y siento como \u00e9l. Miro desde su interior. Poseo sus habilidades art\u00edsticas. Tengo su talento creador. Escribo como \u00e9l. Su esp\u00edritu creador escribe por m\u00ed.\u201d<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

La idea central de estas experiencias es el propiciar una m\u00e1xima permeabilidad, receptividad y sensibilizaci\u00f3n al autor y su creaci\u00f3n literaria. Es una manera de aprender de los grandes maestros y permitirnos su valiosa influencia. En alguna ocasi\u00f3n, todos hemos experimentado la tremenda repercusi\u00f3n emocional que nos produce un libro, una p\u00e1gina o un verso en particular. El m\u00e9todo propuesto no difiere en el fondo de \u00e9sta vivencia espont\u00e1nea. La diferencia radica en su \u00e9nfasis.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

PAN DEL ESP\u00cdRITU:<\/span><\/strong><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

El\u00a0Spiritus Creator<\/em>\u00a0no habita en tierra est\u00e9ril. La creatividad es producto de un esfuerzo y dedicaci\u00f3n particular. J. P. Guilford considera:\u00a0\u201cYo doy una gran importancia al conocimiento de los hechos; no existe individuo creativo que pueda prescindir de experiencias y de hechos; no se inventa en el vac\u00edo\u201d (14). A su vez, H. A. Simon opina: \u201cLa creatividad no es gratuita, sin esfuerzo. Una raz\u00f3n por la cual muchas personas no son creadoras, o no lo son m\u00e1s, radica simplemente en que no est\u00e1n dispuestas a pagar el precio que ello exigir\u00eda\u201d\u00a0<\/em>(15).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

De acuerdo con lo expuesto antes, se sabe que los individuos que han manifestado unas dotes literarias superiores al promedio se han caracterizado por ser unos \u00e1vidos y precoces lectores. Adem\u00e1s son una clase muy especial de lectores. La lectura para ellos constituye una verdadera pasi\u00f3n, una incurable man\u00eda, un aut\u00e9ntico arte. Son fascinados perdidamente por este mundo de las letras. Sucumben al hechizo del poder m\u00e1gico de las palabras.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Lo anterior, puede dar cabida a una concepci\u00f3n intelectualista sobre el problema de la formaci\u00f3n literaria y, en general, el de la formaci\u00f3n art\u00edstica. Si bien un inusual inter\u00e9s por la lectura es un comportamiento t\u00edpico de los sujetos que se destacan por su talento literario, la mera lectura no basta para garantizarlo. Por otra parte, un proceso de lectura dirigido tan s\u00f3lo a cultivar el intelecto conduce irreparablemente a un lamentable extrav\u00edo del alma. C. G Jung lo advert\u00eda al decir:\u00a0\u201cEn la actualidad el infierno se oculta tras la raz\u00f3n y el intelecto\u201d (16).\u00a0<\/em><\/span><\/strong>\u201cEl intelecto es una trampa cautivadora para el esp\u00edritu. La raz\u00f3n es el Logos que ahoga el Eros creativo\u00bb. \u201cEl intelecto es la puta de la inteligencia\u201d<\/span><\/strong><\/em>\u00a0dec\u00eda incisivo Pritz Perls (17). Y Carl R. Rogers considera que:\u00a0\u201cEl hombre es m\u00e1s sabio que su intelecto\u201d.<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Otra caracter\u00edstica observable en las auto-biograf\u00edas o biograf\u00edas de muchos escritores sobresalientes es la profunda huella que les han dejado los cuentos de hadas. La siguiente anotaci\u00f3n de F. Schiller es muy ilustrativa al respecto:\u00a0\u201cEl sentido m\u00e1s profundo reside en los cuentos de hadas que me contaron en mi infancia, m\u00e1s que en la realidad que la vida me ha ense\u00f1ado\u201d (18)<\/em>. Autores como Ch. Dichens, G. K. Chesterton, M. Proust, M. Eliade, J. L. Borges, entre otros, han dejado tambi\u00e9n evidencia de ello. Por tanto, considero que la mejor iniciaci\u00f3n literaria para los ni\u00f1os es la simple narraci\u00f3n de los cuentos de hadas. No s\u00f3lo limitarse a que los lean o \u201cinventen<\/em>\u201d. La obra de M. L. Von Franz sobre los cuentos de hadas es fundamental para la comprensi\u00f3n de su profunda influencia de ellos en el alma humana (19, 20, 21, 22, 23).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Por \u00faltimo, cabe agregar que la preparaci\u00f3n y dedicaci\u00f3n necesarias para la obtenci\u00f3n de un logro creativo pertenecen al aspecto Yang del problema. Sobre \u00e9l, Donald W. Mac Kinnon ha brindado una excelente orientaci\u00f3n:\u00a0\u201cLa disciplina y el control son necesarios. Hay que aprender a disciplinarse si verdaderamente se quiere ser creativo, pero es importante no concederle un lugar exagerado. Adem\u00e1s hay que realizarlo a su debido tiempo y, despu\u00e9s de haber inculcado disciplina y control hay que utilizarlos de manera flexible y no r\u00edgida y sistem\u00e1tica\u201d<\/em>.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nESP\u00cdRITUS L\u00daDICOS:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cSospecho que nuestro actual entusiasmo pedag\u00f3gico y psicol\u00f3gico por el ni\u00f1o encubre un prop\u00f3sito desleal: se habla del ni\u00f1o, pero habr\u00eda que aludir al ni\u00f1o que hay en el adulto. En efecto, en el adulto existe un ni\u00f1o, un ni\u00f1o eterno que sigue form\u00e1ndose, que nunca estar\u00e1 terminado y que necesita constante cuidado, atenci\u00f3n y educaci\u00f3n\u201d<\/em>\u00a0(24) clarifica C. G. Jung. Creo que alimentar una actitud l\u00fadica es vital para la eficaz protecci\u00f3n de ese ni\u00f1o interior aludido por C. G Jung. \u00bfPero, qu\u00e9 es lo l\u00fadico? Obviamente no se trata de una actitud pueril. Podemos entender por lo l\u00fadico una facilidad para desconectarse y reconectarse.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Una habilidad para la experimentaci\u00f3n. Un picarle el aguij\u00f3n de la curiosidad. Un aventurarse a explorar. Un captar las sincronicidades. Un dejarse guiar por el azar. Un permitir desconcentrarse. Un seguir la propia intuici\u00f3n. Un abandonar el\u00a0\u201cyo pienso que t\u00fa piensas\u201d<\/em>. Un ponerle zancadillas a la convencida raz\u00f3n. Un dar virajes. Un descreer de las certezas. Un espantar el esp\u00edritu de la pesadez. Un cambiar de cassette mental. Una incitaci\u00f3n a practicar el arte del ocio. Un sintonizarse con los imprevistos. Un escapar de la prisi\u00f3n rutinaria. Un no programarse. Un fluir como el r\u00edo. Un no tomarse demasiado en serio. Un disfrutar los cambios de \u00faltima hora. Un aprovechar lo accidental un \u201cpurgarse<\/em>\u201d de su propia normalidad. Un dejarse desprogramar. Una habilidad de estar en los m\u00e1rgenes. Un asumir riesgos. Un despercudirse de la psico-rigidez. Un tomarlo con calma. Un dejar de atribuirse cosas. Un crear excedentes de realidad. Un escabullirse de los rodillos niveladores. Un tolerar imperfecciones. Un descubrir las riquezas de la incertidumbre. Un compartir las fechor\u00edas de duedecillos traviesos. Un continuo cambiar de piel. Un cultivar lo parad\u00f3jico, un ayuno de negatividad. Un cambiar el color del cristal con que se miran las cosas. Un no darse importancia. Un prevenir la arterio-esclerosis psicol\u00f3gica. Un no dejarse programar. Un mermarle al asunto. Un escuchar las susurrantes vocecillas de los Gnomos. Un realizar hechos portadores de presencia. Un acontecer de la alegr\u00eda de vivir. Un no poner condiciones. Un conectarse con la sabidur\u00eda de nuestro Buf\u00f3n interior. Un evitar el contagio de la peste emocional. Un saber interrumpir a tiempo. Un no rehuir los disparates de nuestro Loco l\u00facido. Un no interferir en el curso natural de las cosas. Un detener el cr\u00edtico interno. Una eliminaci\u00f3n de toxinas ps\u00edquicas. Un soltar amarras. Un preservar la inocencia. Un tolerar el desorden. Un saber recibir las ense\u00f1anzas de las dificultades. Un descifrar el oculto mensaje de las equivocaciones. Un abandonar apoyos y seguridades. Una capacidad para la improvisaci\u00f3n. Un ser espont\u00e1neo. Una capacidad para el extra\u00f1amiento. Un no acostumbrarse. Un celebrar la vida.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

A prop\u00f3sito, J. L. Moreno concedi\u00f3 a la espontaneidad un papel protag\u00f3nico en el desarrollo de la creatividad. As\u00ed coment\u00f3.\u00a0\u201cSiempre cre\u00ed en el principio de la espontaneidad como el arma m\u00e1s poderosa del hombre creador\u201d (25).\u00a0<\/em><\/span><\/strong><\/span>\u201cEs la espontaneidad lo que favorece la creaci\u00f3n\u201d (26). \u201cLa creatividad es una Bella Durmiente que para ser eficaz precisa un catalizador. El archicatalizador de la creatividad es la espontaneidad\u201d<\/span><\/strong><\/span><\/em>\u00a0(27). Y la defini\u00f3 as\u00ed:\u00a0\u201cEspontaneidad (del lat\u00edn sua sponte: desde dentro) es la respuesta adecuada a una nueva situaci\u00f3n o la nueva repuesta a una situaci\u00f3n antigua\u201d (28)<\/em>. Por ello, las experiencias proporcionadas por los Talleres de Arte buscan crear condiciones \u00f3ptimas para la emergencia del factor \u201ce\u201d como la denominaba J. L Moreno. De aqu\u00ed que ellos presenten una estructura abierta, inacabada, siempre diferente. Estas experiencias pueden ser individuales o con grupos. Su realizaci\u00f3n grupal confirma la observaci\u00f3n hecha por Didier Anzieu:\u00a0\u201cLa espontaneidad se libera mejor en contacto con la espontaneidad de otros\u201d<\/em>\u00a0(29). La propia l\u00fadica grupal produce la emergencia de efectos inesperados de la experiencia. De este modo alguien puede cumplir el papel inspirador de la Musa o alguien sirve de \u201ctraductor<\/em>\u201d del inconsciente grupal, etc.<\/span><\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

Para concluir, recordemos el m\u00e1ximo reconocimiento que hizo F. Schiller a la condici\u00f3n de homo ludens del ser humano:\u00a0\u201cS\u00f3lo juega el hombre cuando es hombre en todo el sentido de la palabra, y es plenamente hombre s\u00f3lo cuando juega\u201d (30).<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nARCO IRIS Y DESCUBRIMIENTOS:<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Seg\u00fan Ralph J. Hallman:\u00a0\u201cLa esencia de la creatividad humana es relacional\u201d<\/em>\u00a0(31). Por eso, apoyado en este criterio de conectividad el desenvolvimiento de los Juegos Literarios experimenta con diferentes t\u00e9cnicas que estimulan una actividad combinatoria con diversas relaciones asociativas. Es decir, los Juegos Literarios tienen como prop\u00f3sito convocar el encantamiento de las palabras. Para ello, se acude a est\u00edmulos sensoriales (visuales, ac\u00fasticos, olfativos, t\u00e1ctiles y gustativos), propioceptivos (danzas), evocaci\u00f3n de recuerdos, rituales, sue\u00f1os, an\u00e9cdotas, vida cotidiana, diarios, relatos, reescritura, ambientaci\u00f3n teatral, contacto con la naturaleza.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Este proceso asociativo puede conducir a la emergencia de un complejo afectivo inconsciente similar a lo que ocurre en los Tests de Asociaci\u00f3n de Palabras, lo cual tiene un obvio inter\u00e9s cl\u00ednico pero es irrelevante desde la mira de la creaci\u00f3n art\u00edstica.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Un resultado posible del proceso continuado de los Juegos Literarios fuera de las sorpresas, descubrimientos y revelaciones es el vislumbrar la modalidad y el estilo literario que lo eligen y el presentir los temas o las ideas de las cuales se es tal solo su portador.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

EL TERCER OJO Y EL CUADRUPLE SENDERO<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El poder conectarse con su fuente interna es una caracter\u00edstica esencial del esp\u00edritu art\u00edstico creador (32). Para C. G. Jung:\u00a0\u201cLa introversi\u00f3n engendra el pensamiento creador\u201d<\/em>. Esta facultad de contactar sus fuerzas internas, de cultivar la mirada interior, de desarrollar, la\u00a0\u201cinteligencia intrapersonal\u201d<\/em>– como la llama Howard Gardner- es imprescindible para la propia cosmovisi\u00f3n del artista (33). C. G. Jung observ\u00f3 que\u00a0\u201cLa peculiaridad de la intuici\u00f3n introvertida da lugar, cuando logra la primac\u00eda, a un tipo peculiar humano: el so\u00f1ador y el vidente m\u00edstico por una parte y por otra el fantaseador y el artista\u201d\u00a0<\/em>. En particular, D. W. Mac Kinnon ha confirmado de manera investigativa el predominio del tipo psicol\u00f3gico introvertido en los escritores. Tambi\u00e9n encontr\u00f3 en ellos una predominancia de las funciones psicol\u00f3gicas del sentimiento y la intuici\u00f3n (34).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Para terminar, la direcci\u00f3n de un trabajo art\u00edstico creativo puede y debe tener en cuenta las diferencias psicol\u00f3gicas individuales de sus participantes pues ellas inciden en todas las facetas de la experiencia: clima grupal, m\u00e9todo y estilo del trabajo individual, conducci\u00f3n y preferencia art\u00edstica. Por otra parte, es posible dise\u00f1ar experiencias que permitan hacer un recorrido del proceso y\/o el producto art\u00edstico por algunas o todas las funciones del consciente: el pensamiento, el sentimiento, la percepci\u00f3n y la intuici\u00f3n.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nEL FARO DE LA DIVERGENCIA:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Los Talleres de Arte pueden dirigir su foco deliberadamente sobre cualquiera de las aptitudes o habilidades asociadas con la creatividad. De este modo, el proceso y\/o el producto art\u00edstico es iluminado desde muchos \u00e1ngulos. La intenci\u00f3n de este procedimiento es avivar esa caracter\u00edstica proteica del acto creativo, la divergencia.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El siguiente es un listado de las distintas direcciones que puede tomar el proceso del trabajo art\u00edstico y, en particular, los Juegos Literarios:<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Fluidez (Cantidad de ideas que pueden producirse),
\nFlexibilidad: (Capacidad de pasar de un orden de ideas o categor\u00edas de otro)
\nOriginalidad: (Producci\u00f3n de ideas inhabituales),
\nCuriosidad: (Hacer experimentaciones),
\nS\u00edntesis: (Organizar las ideas seg\u00fan esquemas m\u00e1s amplios o tener \u201cvisi\u00f3n panor\u00e1mica\u201d),
\nAn\u00e1lisis: (Entrar en el detalle),
\nElaboraci\u00f3n: (Procesar, refinar y dar acabado a la idea o producto creativo),
\nImaginaci\u00f3n: (Producir im\u00e1genes),
\nFantas\u00eda: (Ficcionar o liberarse de la practicidad y de lo l\u00f3gico),
\nEnso\u00f1asi\u00f3n: (So\u00f1ar despierto),
\nAnalog\u00eda: (Establecer relaciones de semejanza entre cosas diferentes),
\nMet\u00e1foras: (A un sentido conocido darle un giro a un sentido figurado),
\nVisualizaci\u00f3n: (Creaci\u00f3n de im\u00e1genes mentales),
\nSimbolizaci\u00f3n: (Facultad de intuir lo simb\u00f3lico).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nLOS TRES DESEOS:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

El Hada Madrina de los Juegos Literarios y los Talleres de Arte puede conceder los tres siguientes deseos a sus participantes:<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Primer Deseo: Lo Expresivo: La facultad de poder exteriorizar lo que es el propio acontecer vital. La manifestaci\u00f3n de lo auto-biogr\u00e1fico, de lo \u00edntimo, de lo cotidiano, de lo testimonial, de lo vivido. El servir de catarsis al conjurar alg\u00fan demonio atormentador o desahogar alg\u00fan drama. El establecer otra manera de contacto con sus sentimientos y su propia sensibilidad.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Segundo Deseo, Lo Creativo: El convivir con los esp\u00edritus l\u00fadicos. El adentrarse en el reino de las metamorfosis. El explorar los mil y un caminos posibles del mundo de las letras. El abrir las infinitas puertas de lo imaginario y de la fantas\u00eda.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Tercer Deseo, Lo Art\u00edstico: El descubrir el sentido inefable de la Belleza. El suscitar esa emoci\u00f3n indescifrable del hecho est\u00e9tico. El suceso del arte.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nLA VASIJA DE LOS DIOSES:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

C. G. Jung afirm\u00f3:\u00a0\u201cLa psicolog\u00eda de lo creativo es realmente psicolog\u00eda femenina, pues la obra creativa crece hacia arriba desde las profundidades del inconsciente, muy en realidad desde el reino de las madres\u201d<\/em>\u00a0(35). De aqu\u00ed, se puede deducir que siendo una caracter\u00edstica connatural del ser femenino su capacidad de recibir, sea una condici\u00f3n sine quanon de la creatividad la receptividad. Sin esta no puede existir el desarrollo creador.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 se entiende por receptividad? La met\u00e1fora del cuenco vac\u00edo. El seguir este sabio consejo de la liturgia Mitra:\u00a0\u201cDespr\u00e9ndete de lo que tienes, entonces recibir\u00e1s\u201d<\/em>\u00a0(36). Una disposici\u00f3n para el desprendimiento. El sacrificio de algo considerado de valor. El practicar el silencio interior. La facilidad de desaprender. Una apretura a la experiencia. Sin embargo, es necesario se\u00f1alar que lo t\u00edpico de la vasija no es tan s\u00f3lo su condici\u00f3n de estar vac\u00eda sino tambi\u00e9n, y ante todo, su funci\u00f3n para la cual fue prevista, el poder contener. Por supuesto, una vasija agujereada dif\u00edcilmente puede retener el el\u00edxir fecundativo creador. Por eso, se hace necesaria la met\u00e1fora del Recipiente Herm\u00e9tico. Este se ha de cerrar muy bien para que lo verdaderamente valioso no escape de su interior. La receptividad es una propiedad especial de acogimiento. Una capacidad particular de apropiaci\u00f3n. Un poder conservar los g\u00e9rmenes fecundadores. En resumen, la receptividad creativa es la singular facultad de retener lo que vale la pena de ser retenido y de soltarse de lo que no.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nSATORIS:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

La disposici\u00f3n receptiva de una persona refleja su ser sensible. La dimensi\u00f3n de la sensibilidad es inseparable del artista creador. Se puede entender por sensibilidad una facultad inusual para el asombro. Una capacidad genuina para detenerse en la experienciaci\u00f3n de las cosas. Un don para la exaltaci\u00f3n. Un fino sentido de discriminaci\u00f3n, de diferenciaci\u00f3n, de matizaci\u00f3n. Un poder privilegiado de absorci\u00f3n. Una excelente capacidad de reacci\u00f3n ps\u00edquica sismogr\u00e1fica. Una afortunada gracia de percibir lo inusual, lo sutil, lo inadvertido. Un despertarse a la revelaci\u00f3n de las cosas. Una ampliaci\u00f3n del darse cuenta. Un abrir las puertas de la perceptibilidad. Una desmesurada agudeza de observaci\u00f3n. El establecimiento de un estrecho v\u00ednculo. Una perfecta concentraci\u00f3n sensorial. Una plenitud de contacto. Una posibilidad de ser conmovido. Un percatarse de m\u00faltiples variaciones. Un poder especial de vibraci\u00f3n. Una capacidad para la sorpresa. Un no ser indolente.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Por supuesto, Los Juegos Literarios y Talleres de Arte se desarrollan en una atm\u00f3sfera c\u00e1lida, receptiva y sensible y as\u00ed facilitar el acto creativo. En particular, algunas experiencias literarias son dirigidas a producir una sensibilizaci\u00f3n auditiva a la vida r\u00edtmica \u201cmusical<\/em>\u201d de la palabra hablada o escrita. Los Juegos Literarios posibilitan pues la ocurrencia de v\u00edvidos \u201cSatoris<\/em>\u201d de los relatos y escritos, tanto a nivel de creaci\u00f3n individual, grupal o colectiva.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nEL FUEGO INTERIOR:<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cNo existe creatividad sin emoci\u00f3n\u201d<\/em>\u00a0ha indicado M. L von Franz (37). En realidad, la emoci\u00f3n es el \u00edgneo coraz\u00f3n del Eros creador. Es la chispa inspiradora de Hephestos. Es Agni, el radiante loto de Brama. Es Huehueteoh, Se\u00f1or Azteca del Fuego, cubri\u00e9ndose con su plumaje azul. Es Vesta, prodig\u00e1ndonos la llama viviente de la pasi\u00f3n de crear. Por lo tanto, el sentido de los Talleres de Arte es encender, reavivar y conservar el perenne fuego de la creaci\u00f3n. Sin sentimiento no existe creatividad art\u00edstica. Pues, s\u00f3lo el sentimiento puede refrescar la tierra ya reseca. Como dice M. L. von Franz:\u00a0\u201cQuien no puede conectarse con sus emociones se siente, y est\u00e1, est\u00e9ril\u201d<\/em>\u00a0(38)Y Benjamin Franklin:\u00a0\u201cCuando un hombre deja de ser creador, ha dejado en realidad de vivir\u201d (39).<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

M. L. von Franz ha hecho aportes singularmente valiosos al problema de los estados an\u00edmicos precedentes al acto creativo. Ella los ha denominado la\u00a0afflictio animae<\/em>. Son estados que se caracterizan por la presencia de sentimientos de soledad, miedo, depresi\u00f3n, tristeza, frustraci\u00f3n, aburrimiento, inactividad ap\u00e1tica, accesos de llanto, trastornos del sue\u00f1o e incluso la presencia de enfermedades f\u00edsicas (40). Ella considera que:\u00a0\u201cLa personalidad creativa, cuando se encuentra aplastada y deprimida por un desaf\u00edo creador, se comporta muy a menudo como un complejo neur\u00f3tico, en una forma imposible y desajustada\u201d (41)<\/em>. Por una parte, ello es debido a como se\u00f1ala Jolande Jacobi:\u00a0\u201cLas personalidades creadoras y los artistas poseen una relaci\u00f3n estructural extraordinariamente intensa con el inconsciente, lo que podr\u00edamos llamar un \u201ctrato directo\u201d (42)<\/em>. Y por la otra, la\u00a0afflictio animae<\/em>\u00a0ocurre cuando el funcionamiento del consciente est\u00e1 bastante consolidado requiri\u00e9ndose una arremetida demoledora del inconsciente para posibilitar la acogida del impulso creador. Esta desestabilizaci\u00f3n an\u00edmica constituye un fen\u00f3meno energ\u00e9tico de la psique.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Tambi\u00e9n, ella ha observado dos tipos de creador: uno, frecuente entre los artistas, bastante bohemio e inconforme con las convenciones sociales en un constante abaissement du niveau mental lo cual le permite abrirse a nuevas inspiraciones; y otro, con \u00e9xito, una buena inteligencia para lo social y en una aparente conformidad colectiva que necesita de vez en cuando estos derrumbes an\u00edmicos (43). Ella comenta con gracia que esta \u201cperforaci\u00f3n<\/em>\u201d del \u00e1nima es uno de los trucos preferidos del inconsciente de un creativo con una conciencia demasiado solidificada (44). Otro tipo mencionado es aquel que se estanca en la inflaci\u00f3n de la fase pre-creativa, el conocido\u00a0\u201cgenio o artista potencial\u201d<\/em>, un\u00a0\u201ceterno adolescente\u201d<\/em>\u00a0que toda su vida se la pasa sin poder darnos la sorpresa y evidencias de su talento, a lo m\u00e1s algunas espor\u00e1dicas migajas. M. L. von Franz relata con humor:\u00a0\u201cDe tales personas dicen los bi\u00f3grafos: hasta que lleg\u00f3 a los cuarenta no manifest\u00f3 ning\u00fan s\u00edntoma de su genio… ni despu\u00e9s tampoco\u201d<\/em>(45).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Un problema esencial se\u00f1alado por M.L. von Franz es el de la necesidad de la destrucci\u00f3n de un equilibrio existencial previo como paso obligado para el avance de la consciencia y as\u00ed llegar a la realizaci\u00f3n completa de la meta de una verdadera evoluci\u00f3n creadora (46). Adem\u00e1s, ella ha insistido en el hecho de que el desarrollo de la personalidad creadora no se puede concebir al margen del proceso de individuaci\u00f3n. As\u00ed lo expresa:\u00a0\u201cEl esp\u00edritu creador parece estar as\u00ed imprescindiblemente unido al principio de individuaci\u00f3n\u201d<\/em>.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

C.G. Jung reiteradamente ha llamado la atenci\u00f3n sobre el precio que tiene que pagar una existencia art\u00edstica creadora.\u00a0\u201c\u00a1Cuantas biograf\u00edas de grandes artistas nos tienen ya demostrado que el \u00edmpetu creador es tan poderoso que arrebata para s\u00ed todo lo humano y lo pone al servicio de la obra, a\u00fan a costa de la salud y de la vulgar felicidad humana!\u201d<\/em>\u00a0(47) ha escrito. Tambi\u00e9n:\u201cRaramente hay un hombre creativo que no deba pagar cara la divina chispa de su poder creador\u201d (48)<\/em>. Tambi\u00e9n dicho precio, ha se\u00f1alado, es parad\u00f3jico:\u00a0\u201cLa relativa inadaptaci\u00f3n del artista es su verdadera ventaja, porque le permite alejarse de la v\u00eda central, deambular a capricho y encontrar lo que los dem\u00e1s evitan sin darse cuenta\u201d<\/em>\u00a0(49). Por otra parte, es necesario aclarar que esta inadaptaci\u00f3n caracter\u00edstica del artista creativo no se debe confundir con la desadaptaci\u00f3n de otros tipos. En particular, C. C. Jung se refiere a la del conocido\u00a0\u201cartista incomprendido<\/em>\u201d del cual dice:\u00a0\u201cSe trata sencillamente de un individuo que no sirve para nada y que siempre est\u00e1 buscando una justificaci\u00f3n de su inoperatividad\u201d<\/em>\u00a0(50). Adem\u00e1s, tampoco se puede confundir con la desadaptaci\u00f3n neur\u00f3tica. Al respecto C. G. Jung precisa:\u00a0\u201cLa enfermedad nunca es estimulante para el poder creador; por el contrario, supone un fuerte impedimento\u201d<\/em>\u00a0(51). As\u00ed mismo \u00e9l ha insistido en no confundir la naturaleza problem\u00e1tica del artista creativo con la problem\u00e1tica del neur\u00f3tico. Problematismo no significa neurosis ni psicotismo (52).<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Otro aspecto a analizar es el hecho de que muchos de los problemas de la personalidad creativa son, a su vez, ocasionados por una especie de aislamiento psicol\u00f3gico, un velado ostracismo, una desvalorizaci\u00f3n de sus ideas y de su actividad, serias dificultades en el contexto educativo, etc. En fin, los hallazgos de variadas investigaciones han comprobado que el entorno ha sido justamente nutritivo con las personalidades creativas, muy a pesar de su positiva valoraci\u00f3n social. Las siguientes conclusiones de E. P.Torrance nos ilustran sobre la dificultad mencionada:\u00a0\u201cLa sociedad hace gala de un salvajismo sin l\u00edmites en el trato que dispensa a los seres creativos\u201d (53). \u201cLa personalidad creativa es v\u00edctima de sus virtudes\u201d (54). \u201cLas investigaciones sugieren que los ni\u00f1os altamente creativos son con frecuencia mal vistos por sus profesores\u201d<\/em>\u00a0(55). De todas maneras, la invitaci\u00f3n impl\u00edcita de una mayor tolerancia y comprensi\u00f3n del entorno, sigue teniendo hoy por hoy la misma vigencia de hace tres d\u00e9cadas en que fue realizada:\u00a0\u201cLos seres creativos son, en \u00faltima instancia, seres felices… siempre que tengan libertad para crear\u201d (56).<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Para concluir, un pensamiento de C.G. Jung :\u00a0\u201cEl \u00fanico sentido de la existencia humana consiste en encender una luz en las tinieblas del mero ser\u201d\u00a0<\/em>(57). Acorde con este pensamiento considero que la ciencia, la creatividad y el arte que prescinden de este sentido de iluminaci\u00f3n s\u00f3lo son unos fieles servidores del diabolismo contempor\u00e1neo.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nLA SOLEDAD DEL CREADOR<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\u201cEl desarrollo de la personalidad, desde sus g\u00e9rmenes hasta la total consciencia, origina, en primer t\u00e9rmino, el consciente e inevitable aislamiento del individuo de la indiferenciaci\u00f3n e inconsciencia del reba\u00f1o. Para esta soledad no existe palabra reconfortante. De ella no puede librar ninguna familia, ninguna sociedad y ninguna categor\u00eda, a\u00fan a pesar de las m\u00e1s completa adaptaci\u00f3n y acomodaci\u00f3n al medio ambiente. El desarrollo de la personalidad es una dicha que s\u00f3lo puede pagarse a alto precio\u201d<\/em>\u00a0ha escrito C.G. Jung (58). La soledad del creador es una soledad m\u00e1s all\u00e1 de una soledad del mundo. La soledad del creador es el estigma del hombre espiritual interno.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\n

D I V E R T I M E N T O S<\/p>\n

\u2022 Ritual<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n

\u2022 Objetos de poder
\n\u2022 Arqueolog\u00eda del recuerdo
\n\u2022 Imagos
\n\u2022 Plagiare
\n\u2022 La Magia de las palabras
\n\u2022 Mudanzas
\n\u2022 Onironautas
\n\u2022 Memorabilias
\n\u2022 Rondantes
\n\u2022 Esot\u00e9ricos
\n\u2022 Los Cuentos del Azar
\n\u2022 Naturalia
\n\u2022 Diarios
\n\u2022 Sonidos de la Evocaci\u00f3n
\n\u2022 Cr\u00f3nicas
\n\u2022 Ficciones
\n\u2022 Juguetes de la Infancia
\n\u2022 Danzantes
\n\u2022 Invenciones
\n\u2022 Epistolario
\n\u2022 Regalo de los Dioses<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\n

EP\u00cdLOGO.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Por \u00faltimo, una pregunta: \u00bfCu\u00e1l es el desaf\u00edo actual de la creatividad para el pr\u00f3ximo milenio? En concordancia con la vida y obra de C. G. Jung responde el siguiente poema:<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Ser el agua.
\nSer el agua de Acuarius.
\n\u00a1Y en el c\u00e1ntaro dar de beber al pez
\npara retornarlo vivo a la Mar Primordial!
\nSer la luz.
\nDe Paranatellon, su radiante Estrella,
\nArriba el blanco alado Pegaso
\nA apagar su sed en las aguas de la Fuente Eterna,
\nAntes de reemprender su al\u00edgero regreso a la Mansi\u00f3n de los Dioses.
\nEntonces, all\u00ed en el fresco remanso,
\nEl aletear inm\u00f3vil fugaz de un colibr\u00ed entre las flores
\nY la arc\u00e1dica danza de centelleantes mariposas.<\/em><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Se\u00f1oras y se\u00f1ores, muchas gracias por su atenci\u00f3n.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\n* * *<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\n

PIES DE P\u00c1GINA<\/p>\n

(1)Versi\u00f3n revisada del trabajo \u201cJuegos Literarios\u201d presentado en el Primer Congreso Internacional de Creatividad evento organizado por la Pontificia Universidad Javeriana en Bogot\u00e1- Colombia en Mayo de 1991
\n(2) Idem, p\u00e1g. 20
\n(3) La Psique y sus problemas actuales. C.G. Jung. Madrid: poblet, 1935,p\u00e1g. 40
\n(4) Formaciones de lo inconsciente. C.G. Jung. Barcelona: Paid\u00f3s, 1982, p\u00e1g. 21.
\n(5) Idem, p\u00e1g. 21
\n(6) La Psique y sus problemas actuales. C.G.Jung, Madrid: Poblet, 1935, p\u00e1g. 48.
\n(7) Idem, p\u00e1g. 48
\n(8) Formaciones de lo Inconsciente. C.G.Jung. Barcelona: paid\u00f3s, 1982, p\u00e1g. 21.
\n(9) La Psique y sus problemas actuales. C.G.Jung, Madrid: Poblet, 1935, p\u00e1g. 53.
\n(10) C.G.Jung: Su mito en nuestro tiempo. M.L. von Franz. M\u00e9xico: F.C.E., 1982, p\u00e1g. 25.
\n(11) Mitos de Creaci\u00f3n. M.L. von Franz. Caracas: Monte Avila, 1978, p\u00e1g. 177.
\n(12) Referido en: La Reencarnaci\u00f3n Artificial. S. Ostrander y L. Schroeder. En: Cuatro Psicolog\u00edas aplicadas a la Educaci\u00f3n. Vol. 1 . Thomas Roberts ( Recop ) Madrid: Narcea, 1979, p\u00e1g. 232-242.
\n(13) La Creatividad. J. P. Guilford. En: La Creatividad. Alain Beaudot ( Recop ) Madrid: Narcea, 1980, p\u00e1g. 25
\n(14) La comprensi\u00f3n de la creatividad. H. A. Simon. En: Implicaciones Educativas de a Creatividad. Salamanca: Anaya, 1978, p\u00e1g.57.
\n(15) Psicolog\u00eda y simb\u00f3lica del Arquetipo. C. G. Jung. Bs. As.: Paid\u00f3s, 1977, p\u00e1g. 124.
\n(16) Sue\u00f1os y Existencia. F. S. Perls. Santiago: Cuatro Vientos, 1974, p\u00e1g. 83
\n(17) Citado en: Psicoan\u00e1lisis de los cuentos de Hadas. B. Bettelheim. Barcelona: Grijalbo, 1978, p\u00e1g. 12.
\n(18) El Simbolismo de los Cuentos de Hadas. M. L. Von Franz. Barcelona: Luci\u00e9rnaga, 1992
\n(19) Interpretation of Fairytales. M. L. Von Franz. Dallas: Spring Publications, 1985.
\n(20) Individuation in Fairytales. M. L. Von Franz. Dallas: Spring Publications, 1982.
\n(21) Problems of the Feminine in Fairytales. M. L. Von Franz. Spring Publicatons, 1983.
\n(22) Shadow and Evil in Fairy Tales. M. L. Von Franz. Dallas: Spring Publications, 1985
\n(23) Realidad del Alma. C. G. Jung. Bs. As.: Losada, 1940, p\u00e1g. 178.
\n(24) Psicoterapia de Grupo y Psicodrama. J. L. Moreno. M\u00e9xico: F. C. E. ,1975,p\u00e1g. 10.
\n(25) Psicodrama. J. L. Moreno. Bs. As.: Paid\u00f3s, 1978, p\u00e1g. 32.
\n(26) La teor\u00eda creativa de la personalidad. J. L. Moreno. En: Fundamentos y normas del psicodrama. I. A. Greenberg. Bs.As.: Paid\u00f3s, 1977, p\u00e1g.106.
\n(27) Psicoterapia de Grupo y Psicodrama. J. L. Moreno. M\u00e9xico: F. C. E. ,1975,p\u00e1g. 57.
\n(28) El Psicodrama anal\u00edtico en el ni\u00f1o y en el adolescente. D. Anzieu. Barcelona: Paid\u00f3s, 1982.
\n(29) Citado en: Tipos Psicol\u00f3gicos. Tomo I. C. G. Jung. Bs. As.: Sudamericana:, p\u00e1g. 146.
\n(30) Condiciones necesarias y suficientes de la Creatividad. R. J. Hallman. En: Implicaciones Educativas de la Creatividad. J. C. Gowan, g. D. Demos y E. P. Torrance. Salamanca: Anaya, 1978, p\u00e1g. 25.
\n(31) S\u00edmbolos de Transformaci\u00f3n. C. G. Jung. Bs.As.: Paid\u00f3s, p\u00e1g. 303.
\n(32) Tipos Psicol\u00f3gicos. Tomo II. C. G. Jung. Bs. As.: Sudamericana, 1965, p\u00e1g. 181.
\n(33) Naturaleza y Cultura del Talento Creativo: Herencia y Medio. D. W. Mac Kinnon. En: La Creatividad. A. Beaudot. Madrid: Narcea, 1980, pa\u00b4g. 115.
\n(34) Formaciones de lo inconsciente. C.G. Jung. Barcelona: Paid\u00f3s, 1982, p\u00e1g. 23.
\n(35) Aforismo mencionado en: Sigmun Freud \/ Carl G. Jung. Carrespondencia. Madrid: Taurus. 1978, p\u00e1g. 409.
\n(36) Mitos de Creaci\u00f3n. M. L. Von Franz. Caracas: Monte Avila, 1978, p\u00e1g. 192.
\n(37) Idem, p\u00e1g. 192.
\n(38) Citado en: La Creatividad en la Educaci\u00f3n Americana. E. P. Torrance. En : Implicaciones Educativas de la Creatividad. J. C. Gowan, G. D. Demos y E. P. Torrance. Salamanca: Anaya, 1978, p\u00e1g. 342.
\n(39) Mitos de Creaci\u00f3n. M. L. Von Franz. Caracas: Monte Avila, 1978, p\u00e1g. 187.
\n(40) Idem, p\u00e1g. 21.
\n(41) La Psicolog\u00eda de C.G.Jung. J. Jacobi. Madrid: Espasa-Calpe, 1976, p\u00e1g. 55.
\n(42) Mitos de Creaci\u00f3n. M.L. von Franz, caracas: Monte Avila,1978, p\u00e1g. 91.
\n(43) Idem, p\u00e1g. 92.
\n(44) Idem, p\u00e1g. 249.
\n(45) Idem, p\u00e1g. 138.
\n(46) La Psique y sus problemas actuales. C.G. Jung. Madrid: poblet, 1935,p\u00e1g. 53.
\n(47) Formaciones de lo inconsciente. C.G. Jung. Barcelona: Paid\u00f3s, 1982, p\u00e1g. 22.
\n( 4)8 La Psique y sus problemas actuales. C.G. Jung. Madrid: poblet, 1935,p\u00e1g. 65.
\n(49) Mitos de Creaci\u00f3n. M. L. Von Franz. Caracas: Monte Avila, 1978, p\u00e1g. 255.
\n(50) La Psicolog\u00eda de C. G. Jung. J. Jacobi. Madrid: Espasa-Calpe, 1976,p\u00e1g. 57.
\n(51)La Psique y sus problemas actuales. C.G. Jung. Madrid: poblet, 1935,p\u00e1g. 222.
\n(52) Citado en: procedimientos que desalientan al ni\u00f1o creativo. J. K. Lagemann. En: Creatividad y Educaci\u00f3n. J.P. Guilford y otros. Barcelona: Paid\u00f3s, 1983
\n(53) Idem, p\u00e1g. 32.
\n(54) Citado en Educaci\u00f3n y Creatividad. S.J. Parnes. En: Implicaciones Educativas de la Creatividad. J.c. Gowan, G.D. Demos y E. P. Torrance. Salamanca: Anaya, 1976, p\u00e1g. 37.
\n(55) Citado en: procedimientos que desalientan al ni\u00f1o creativo. J. K. Lagemann. En: Creatividad y Educaci\u00f3n. J.P. Guilford y otros. Barcelona: Paid\u00f3s, p\u00e1g. 36.
\n(56) Recuerdos, Sue\u00f1os, Pensamientos. C. G. Jung. Barcelona: Seix Barral, 1986, p\u00e1g.331.
\n(58) Realidad del Alma. C. G. Jung. Bs.As.: Losada, 1940, p\u00e1g. 183.<\/span><\/span><\/p>\n

REFERENCIAS<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

Anz<\/span><\/span>ieu, D. (1982). El psicodrama anal\u00edtico en el ni\u00f1o y en el adolescente. Barcelona: Paid\u00f3s.
\nBettelheim, B. (1978). Psicoan\u00e1lisis de los cuentos de hadas. Barcelona: Grijalbo.
\nGuilford, J.P. (1980). \u00abLa Creatividad\u00bb En La Creatividad. Alain Beaudot (Recop.) Madrid: Narcea.
\nHallman, R.J. (1978). \u00abCondiciones necesarias y suficientes de la Creatividad\u00bb En Implicaciones Educativas de la Creatividad. Gowan, Demos y Torrance. Salamanca: Anaya.
\nJacobi, J. (1963). La psicolog\u00eda de C.G. Jung. Madrid: Espasa-Calpe.
\nJung C. G. (1992). Formaciones de lo Inconsciente. Barcelona: Ediciones Paid\u00f3s.
\nJung C. G. (1992). Psicolog\u00eda y Simb\u00f3lica del Arquetipo. Barcelona: Ediciones Paid\u00f3s.
\nJung, C. G. (1943). Tipos psicol\u00f3gicos. Buenos Aires: Editorial Sudamericana.
\nJung, C. G. (1991). Realidad del Alma. Buenos Aires: Editorial Losada.
\nJung, C. G. (1993). S\u00edmbolos de Transformaci\u00f3n. Barcelona: Ediciones Paid\u00f3s.
\nJung, C. G. (1994). Recuerdos, sue\u00f1os, pensamientos. Barcelona: Editorial Seix Barral.
\nJung, C. G. (s.f.). La psique y sus problemas actuales. Santiago de Chile: Editorial Zig-Zag.
\nJung, C. G. y S. Freud (1978). Correspondencia. Madrid: Taurus.
\nLagemann, J.K. (1983) \u00abProcedimientos que desalientan al ni\u00f1o creativo\u00bb En Educaci\u00f3n y Creatividad. J.P. Guilford y otros. Salamanca: Anaya.
\nMac Kinnon, D.W. (1980), \u00abNaturaleza y cultura del talento creativo: herencia y medio\u00bb En La Creatividad Alain Beaudot (Recop.) Madrid: Narcea.
\nMoreno, J.L. (1975). Psicoterapia de Grupo y Psicodrama. M\u00e9xico: F.C.E.
\nMoreno, J.L. (1977). \u00abLa Teor\u00eda Creativa de la Personalidad\u00bb En Fundamentos y Normas del Psicodrama. I. A. Greenberg, Buenos Aires: Paid\u00f3s.
\nMoreno, J.L. (1978). Psicodrama. Buenos Aires: Paid\u00f3s
\nOstrander S. y Schroeder L. (1979). \u00abLa reencarnaci\u00f3n artificial\u00bb En Cuatro Psicolog\u00edas aplicadas a la Educaci\u00f3n, Vol. 1, Thomas Roberts (Recop.). Madrid: Narcea.
\nParnes, S.J. (1976) \u00abEducaci\u00f3n y Creatividad\u00bb En Implicaciones Educativas de la Creatividad. Gowan, Demos y Torrance. Salamanca: Anaya.
\nPearls, F.S. (1974). Sue\u00f1os y existencia. Santiago: Cuatro Vientos.
\nSimon, H.A. (1978). \u00abLa comprensi\u00f3n de la creatividad\u00bb, En Implicaciones Educativas de la Creatividad, Salamanca: Anaya.
\nvon Franz, M-L (1978). Mitos de creaci\u00f3n. Caracas: Monte Avila.
\nvon Franz, M-L (1982). C.G.Jung: su mito en nuestro tiempo. M\u00e9xico: Fondo de Cultura Econ\u00f3mica.
\nvon Franz, M-L (1982). Interpretation in Fairy Tales. Dallas: Spring Publications.
\nvon Franz, M-L (1983). Problems of the Feminine in Fairytales. Dallas: Spring Publications.
\nvon Franz, M-L (1985). Shadow and Evil in Fairy Tales. Dallas: Spring Publications.
\nvon Franz, M-L (1992). El simbolismo de los cuentos de hadas. Barcelona: Luci\u00e9rnaga.<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n<\/div>\n

\n

\u00a0<\/a><\/span><\/strong><\/span><\/p>\n

\"\"<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00abEL COLIBR\u00cd Y LAS MARIPOSAS AMARILLAS Juegos literarios y talleres de Arte\u00ab Luis Fernando Ospina Correa Luis Fernando Ospina es psic\u00f3logo egresado de la Universidad Nacional de Colombia, Bogot\u00e1.\u00a0En este art\u00edculo se juntan una versi\u00f3n revisada del trabajo \u201cJuegos Literarios\u201d, … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[11],"tags":[35,121,122,70],"class_list":["post-909","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-publicacionesponencias","tag-arte","tag-colibri","tag-literatura","tag-ospina"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/909","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=909"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/909\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6054,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/909\/revisions\/6054"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=909"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=909"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.adepac.org\/inicio\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=909"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}